10/4/2010 |
Inscrita en l'anomenat gènere del 'singspiel', l'obra de Mozart suposarà el debut al coliseu de la Rambla del director d'orquestra Ivor Bolton.
L'escenògraf Christof Loy debutarà el proper dia 12 al Liceu amb l'òpera "El rapte al serrall", de Mozart, que, en paraules del director artístic del teatre, Joan Matabosch, aspira a ser "la producció definitiva d'aquesta obra ".
En el repartiment principal de l'obra figuren Diana Damrau, Olga Peretyatko, Christoph Strehler, Norbert Ernst, Franz Josef Selig i Christoph Quest.
Inscrita en l'anomenat gènere del 'singspiel', molt proper a l'opereta francesa, l'obra de Mozart, que no es representava al Liceu des de feia 26 anys, suposarà a més el debut al coliseu de la Rambla del director d'orquestra Ivor Bolton .
"El rapte del serrall", òpera en tres actes amb llibret de Johann Gottlieb Stephanie sobre un text de Christoph Friedrich Bretzner, es va estrenar a Viena el 1782 i va agradar a un públic que llavors sentia curiositat i fascinació pel món de Turquia, on transcorre l'acció. Christof Loy (Essen, 1962) porta a terme a "El rapte del serrall" una de les funcions que, en l'art de la interpretació, s'assigna al director d'escena: donar forma dramàtica a l'experiència de l'obra. En aquesta coproducció del Teatre de la Monnaie de Brussel.les i l'Òpera de Frankfurt, Loy subratlla que no hi ha una simple contraposició cultural, sinó també moral entre els personatges europeus (Konstanze, Belmonte, Blonde i Pedrillo) i els musulmans (Selim i Osmin) .
A mesura que avança la representació, Christof Loy subratlla, cada vegada més, la gratitud i l'afecte de Konstanze per la seva raptor i la tristesa de Selim per tot el que perd amb l'alliberament dels seus ostatges. La simetria entre les parelles, que està present en l'argument de l'òpera, fa que aquest esquema es reprodueixi també a la parella de Osmin i Blonde, i que, finalment, una mirada molt més seriosa i profunda del que és habitual, i també molt més nostàlgica i lírica, inundi l'escena.
El plantejament dramatúrgic de Christof Loy és incompatible, en conseqüència, amb una òpera vestida amb les formes i els colors del rococó vienès i orientat a comunicar l'humor una mica superficial de les caricatures. La gran diferència dels muntatges tradicionals d'aquesta òpera de Mozart amb el de Loy no és només l'espai-auster, amb connexions visuals amb el segrest contemporani, sinó sobretot el tractament dels diversos sentiments dels personatges-amor o còlera-tractats amb una intensitat i complexitat inhabitual en el 'singspiel'.
Loy ha assenyalat avui a la presentació que la seva concepció de l'obra no ha canviat essencialment des que es va estrenar a Brussel.les i es va representar a Frankfurt: "no ha canviat radicalment, senzillament ha evolucionat, sobretot en funció dels canvis de repartiment, tenint en compte que l'acció psicològica dels personatges guanya importància ".
"Aquesta acció psicològica fa que l'Orient com a simple color local no m'interessi, com tampoc una actualització amb connotacions polítiques, d'altra banda evidents, sinó que prefereixo veure en aquest marc geogràfic l'indici d'una atmosfera de sensualitat, de confusió dels sentiments , en què la gent perd els seus punts de referència habituals ", ha assenyalat.
La Vanguardia